多情剑客无情剑

　　豆瓣上veronique的书评写得静谧而忧伤入骨，诱得我去找来《多情剑客无情剑》看。之前，我居然还一直当书名就叫做《小李飞刀》的-.-|||。铁杆金庸迷对古龙却无知，并不是因为傲慢或偏见，实在是这人的作品良莠参差，书目又繁多，不知从何入手，于是就错过了。但是对于古龙，我一直是yy的。寒天雪夜，在破旧的酒馆里拿花生米下酒，那样的寒冷、寂寥与杀机四伏，金庸确实是不能的（风陵渡口，围炉夜话，小郭襄悠然神往于传说中的侠士，又是另一番风味了）。我曾经去翻那著名的《绝代双骄》，看到江枫和月奴的生离死别已经看不下来，觉得古龙写情，笔法未免也太拙劣。
　　但《多情剑客无情剑》又是一样。所幸我读得不是太早，也不太迟，恰是时候。这次去外地，我ex像避瘟神一样避我，只好百无聊赖地在旅馆房间里读完这后半本书。冷香小筑的那片剪影，异常凄楚。

　　书的好处，veronique从林诗音那一双手开始，都说尽了。我常常想，如果在少年时代错过了金庸，换作现在，或者四五年后再去看，是否还会觉得好。而古龙却不怕错过，至少这本书，年纪大些读或许更好。古龙的江湖里所有那些诡诈机锋，用起来险象环生，写一笔，可教人为之眩目，再一笔，说不定平添了鄙俗之气。《多情剑客无情剑》却有一种温润高贵的底色——因为这个中年落拓的咳嗽男，往那里一站，就荡尽了种种戾气，一派超凡脱俗，教人爱而嫉妒。这样的一个小李探花，古龙似是信手拈来，不费笔墨的，这是个什么人呐……再有，那寥寥几笔勾勒出林诗音，爱重怜惜跃然纸上。担了酒色之徒的恶名，在天长日久里一笔一划雕刻着深情的，又岂止一个李寻欢？
　　把Windows Media Player设成循环播放，一遍遍听罗文版的小李飞刀，也不厌烦。难得一身好本领，少有歌词这样起头，而后的词句也极尽简朴，甚至粗拙。然而就是这样一首歌，一字一句，把半生愁情，拿酒来下。就是这样的小说与这样的歌，你可以找到许多更完美圆熟的作品，却不再会有这样一种恰如其分的情怀。刀锋冷，热情未冷，他也只是说，心底更是难过。时隔二十年，拉面头版的小李飞刀仍然用罗文的粤语歌做了主题曲，可见影响之深。

　　说起影视版本，其实单就观感来讲，拉面头和萧蔷实在是一对璧人来的，拉面头的眼神煞是动人，萧美女作为林诗音，甚至是美得过分了，情节却不用说了，把浪子毫不矫饰的深情矫饰得不行。朱江和李琳琳的年龄与气质当然是贴切的，七十年代港剧的造型比较汗……邵氏的电影里，狄龙是太清朗挺拔了些，咳嗽的样子帅到叫人喘不过气，可是惟有楚原，拍得出那冷风如刀，砧板与鱼肉，惟有楚原，用摄影机在那个角度俯瞰李寻欢与阿飞的分离，雪地里两道独行的轨迹。

　　对小说的情节有两处怨念。一是林仙儿的结局太惨，看到她我想起小王子的那朵玫瑰，玫瑰并不可憎，林仙儿也罪不至此；二是李寻欢最终从了孙小红，远走的是林诗音，这一对哀绝的恋人剩下零丁一个，愣头青阿飞絮叨什么喜酒不喜酒，很不wy。换我我便要阿飞从了洗心革面的林仙儿，过幸福日子去；而小李探花继续喝酒咳嗽雕人像，从远处望向冷香小筑的剪影，天涯永忆。
　　sigh，果然满脑子的张翠山殷素素，又丁典凌霜华啊-,-bbb，所以金庸是金庸，古龙是古龙。为情为义，把心爱的女人送人，查老头子说这样的事情我是决计不做的。

　　李寻欢，一个就够了。